As Damas de Bois de Boulogne (Robert Bresson, 1949) Bresson não é um materialista, nem um realizador transcendental de cunho herético – vide as aproximações visuais que fez com a obra janseísta de Georges Bernanos -, mas um adaptador infiel, que, em alguns casos, constrói narrativas praticamente novas com um mínimo de relação com a obra literária original, in casu, esta versão velada de Ligações Perigosas, de Laclos. Seu preto e branco ‘aveludado’, no dizer de Truffault,é apenas um dos pontos fortes desta obra cinemática pura.

Beijo Amargo (Naked Kiss, Samuel Fuller, 1964) Veja porque é o filme preferido de Scorsese

Juventude Transviada (Rebel Without a cause, Nicholas Ray, 1955) Godard acreditava que Nicholas Ray era a expressão pura do cinema. Numa cinematografia como a americana, acostumada com um estilo de cenografia neutro e uma direção de arte naturalista (Wyler, Huston), Ray explode toda a verossimilhança dos lugares e das vestimentas servindo-se deles mais para conotar a situação dos personagens do que para mostrar semelhança com o mundo real, revelando, assim, a força suprema que os ambientes exercem nas cenas e nas locações evocativas.

Cega Obsessão (Mojuu, Yasuzo Masumura, 1969) Doentio exemplar da nouvelle vague japonesa. Filme que influenciou, e muito, o cinema marginal paulista, principalmente a obra de Reichenbach .

Sangue de Pantera (Cat People, Jacques Tourneur, 1942) Um perturbador estudo sobre desejo e sexualidade mórbida em clima noir.

 Contra a parede (Fatih Akin, 2003) Filme irregular, com timing dificiente, mas fascinante na abordagem dos costumes muçulmanos em contrataste com a vida laica – e decadente – de seus asilados na Europa.

As Corsas (Les Biches, Claude Chabrol, 1968) A estilização de Chabrol é levada ao paroxismo neste clássico da Nouvelle Vague.

Primavera, verão, outono, inverno... primavera (Kim Ki-Duk, 2003) Filme repleto de dor, poesia e questionamentos existenciais, contado em tom naturalista.

The Killing of a Chinese Bookie (John Cassavetes, 1975) A obra de Cassavetes, um dos pais do cinema independente americano, permanece misteriosamente inédita no Brasil.

Almanac of the Fall (Bela Tarr, 1984) A Obra personalíssima do realizador húngaro Bela Tarr deveria sair no Brasil, em DVD – , mesmo com prejuízo certo. Enquanto isso, bendigam a Amazon.com!

Beneath the Valley of the Ultravixens (Russ Meyer, 1978) reza a lenda que Malcon Maclaren, então empresário dos irresponsáveis Sex Pistols, indicou Meyer para dirigir o insólito The Great Rock´n´Roll Swindle, mas a finalização deste não menos insólito Ultravixens – aliado à uma briga com Johnny Rotten - impediu a impreita.

 New Rose Hotel (Abel Ferrara, 1998) Cineasta irregular, mas de grande inventividade que muitas vezes resvala no nihilismo e na decadência urbana.

Corpo Ardente (Walter Hugo Khouri, 1966) Antes eram as patrulhas ideológicas, depois, as comparações grosseiras e tendenciosas com Antonioni feitas pela crítica acéfala nacional. E agora? Não há motivo para as distribuidoras não lançarem a filmografia completa (compleetaaaa!!!) de Khouri em DVD.